Analyse d’œuvre
L’œuvre que j’ai choisi d’analyser est la Promenade de Claude Monet. Les dimensions de la toile sont 100 cm par 81 cm.1 La technique utilisée est la peinture à huile sur une toile.2 Aussi connu sous le nom de la Femme à l’ombrelle, La Promenade est une œuvre de Claude Monet peinte pendant les étés de 1875 et 1876.3 La peinture a été créée dans le jardin de la seconde maison de Claude Monet à Argenteuil. L’œuvre est composée d’une femme, vêtue d’une robe blanche et un chapeau voilé. Son corps est sur le profil, mais sa tête ainsi que son regard sont concentrés vers l’artiste, qui se trouve, d’après mon observation de l’œuvre, en bas de la colline. Selon moi, je pense que la femme ait pris soudainement conscience de l’artiste pour lui répondre quelque chose. Derrière, à gauche, nous pouvons voir un garçon, qui observe également le spectateur. Les deux se trouvent sur une colline, dans un jardin. Je pense que le soleil se trouve à droite éclairant le dos de la femme, le côté droit des nuages et du petit garçon. En effet, la position de l’artiste par rapport aux modèles est bien représentée : l’angle de vue de bas en haut accorde une grande importance dans l’œuvre. Au total, il y a 4 plans différents : l’arrière-plan étant le ciel, devant celui-ci se trouve le garçon, puis, la femme et finalement, le premier plan est la végétation. On peut les très bien distinguer. Monet utilise des couleurs vives pour peindre l’œuvre. Effectivement, je remarque plusieurs nuances de vert, bleu, jaune et rouge à traits courts juste pour la couleur de l’herbe. Les larges passages de bleu-vert sont utilisés pour l’ombre et des verts plus clairs dans les zones ensoleillés. On voit très bien les coups de pinceau dans les nuages et l’herbe. Les nuages, la tenue de Camille ainsi que l’épaule droite et le chapeau de l’enfant sont peintes d’un gris-jaune pour intensifier la lumière. Le dégradé du ciel est très bien fait, d’un bleu ciel vers un bleu marin. On peut voir que les