Art Contemporain Arabo-musulman

Le monde arabo-musulman regroupe un ensemble de pays localisés du Maghreb au proche orient, pour lesquels la culture arabe, la langue arabe et la religion islamique sont des composantes dominantes. Les pays occidentaux on un rapport particulier à ces régions et à l’art arabo-musulman de par le temps des colonisations. L’art islamique est avant tout un art de l’objet et c’est cette dimension qu’en ont perçu pendant longtemps les occidentaux. En effet, ces pays orientaux chargés de patrimoine et de culture nourrissent depuis longtemps les salons du public européen. Bon nombre de français ont par exemple sur leur cheminée ou dans leur salon un objet ornemental, une calligraphie ou encore un tapis acheté au souk de Marrakech ou encore sur le bazar égyptien misir çarsis. Pourtant l'art arabe est bien plus que cela, et possède également une histoire moderne et contemporaine, en rupture avec la tradition coloniale. Comment l'art contemporain arabo-musulman a t’il émergé sur la scène internationale ? La situation politique et religieuse actuelle a-t-elle un impact sur cette nouvelle scène artistique en plein essor?

L'art contemporain Arabo-musulman puise ses sources en premier lieu dans l'art de l'ornementation, de la céramique, de l'enluminure et de la calligraphie. Dans un deuxième temps ce sont les peintres orientalistes tel Benjamin-Constant ou Dinet qui pauseront leur regard sur l'orient et introduiront ainsi la place du corps dans l'art Arabe alors interdit par la religion islamique. 1962 marque l'indépendance de l’Algérie et la fin de l'orientalisme. En parallèle l’apparition de peintres et de sculpteurs dans le monde de l'art arabe font naître des écoles telle que celle de Tunis avec Yahia Turki qui lance une idéologie anticonformiste niant la religion. De la se crée une rupture avec les traditions et la culture dite académique ou les artistes vont expérimenter l'art à travers de nouveaux médium comme la photographie,