CULTURE DES PAYS : L’ANGLETERRE Introduction : l’Angleterre a une riche tradition théâtrale qui est profondément ancré dans la société. Il fait partie du cursus scolaire sous l’intitulé « drama ». sans aucun doute, la politique a été un thème récurrent dans les théâtre anglais depuis la fin de la Deuxième Guerre Mondiale. I- Le théâtre de l’après-guerre – les années 40
A- Le contexte politique et social
L’arrivée au pouvoir des travaillistes en 1945 génère l’espoir d’un monde meilleur et une volonté de reconstruction dépassant les clivages socio-politiques traditionnels. Pendant 6 ans, le gouvernement d’ Attlee va entreprendre des réformes domestiques (fondation du welfare state, éducation, construction de logements) et sur le plan international (la décolonisation). Même si cette époque se caractérise aussi par la privation et l’austérité, l’histoire retient surtout la naissance d’une nouvelle conscience morale et sociale. B- La culture
Les gens recherchent, après la guerre, le divertissement et les loisirs. Dès 1939, le Council for the Encouragement of Music and Arts - qui devient l’Arts Council en 1946 - présidé par l’économiste John Maynard Keynes, avait pour mission d’accorder des bourses aux jeunes acteurs et des subventions aux troupes de théâtre. La création de l’Arts Council reflète la volonté des travaillistes de rendre les arts plus accessibles aux masses. Les subventions permettent la construction de salles de concert et de théâtre, la création de festivals saisonniers – the festival of Britain, par exemple. Le théâtre n’était plus uniquement réservé aux classes moyennes. En 1945 se pose la question de l’avenir de la culture anglaise dans le contexte d’une forte présence américaine sur le sol anglais. J.B. Priestly lance un appel d’une nouvelle culture anglo-saxonne et met en garde contre les dangers d’une invasion américaine de la culture. Il se bat aussi contre le théâtre commercial et revendique un théâtre d’Etat, un théâtre