Le roman de Hamm

dans Fin de Partie

Dans la pièce, on entend le roman de Hamm à trois reprises : p.65 à 73, puis p.78 à 81 (+allusion, p.89) et enfin alors que Hamm se croit seul à la fin de la pièce, p.109. La première récitation du roman est placée exactement au centre de l’œuvre : dans le découpage en 16 séquences que fit Beckett pour une mise en scène en Allemagne, le roman est la huitième. Par là s’affirme aussi la prééminence de Hamm, personnage qui veut occuper le centre de la scène, qui maîtrise la parole, et se situe au centre de l’œuvre par son récit. Si ce roman a un rôle à jouer dans l’interaction des personnages sur scène, il peut également sous renseigner sur Hamm, Clov et Nagg par l’effet de mise en abyme qu’il crée, et donc le jeu de miroir possible. Enfin, il révèle aussi pour une part la « philosophie » à l’œuvre dans la pièce.

I – Les fonctions du roman dans la pièce

1.1 ) Le roman comme rituel, divertissement

Le récit de Hamm appartient aux rituels de la pièce. La réplique, p.65, « C’est l’heure de mon histoire », indique que chaque jour, vraisemblablement, Hamm avance son histoire (ou la raconte inlassablement > cf. étude de l’infinie répétition, puisque dans la pièce, même si Hamm revient trois fois sur son histoire, on n’en sait pas plus à la fin que dans la première fois. On apprend seulement dans la deuxième occurrence que le mendiant s’est vu proposer comiquement une place de jardinier et qu’éventuellement, le fils pouvait être gardé pour des petits travaux. C’est un rite qui fait passer le temps, permet de combler le vide, à l’image des autres rites comme essuyer ses lunettes ou jouer avec le chien. L’histoire de Hamm est ainsi l’histoire qu’il se raconte comme un enfant, un divertissement au sens pascalien du terme, qui permet l’oubli de sa condition humaine : « Puis parler, vite, des mots, comme l’enfant solitaire qui se met en plusieurs, deux, trois, pour être ensemble, et parler