Dissertation de français

Le mot « théâtre », du grec « theatron », signifie regarder. Le théâtre est l’art de la représentation dramatique. Il est donc destiné à être joué devant un public et met en scène des acteurs mis dans des circonstances et des situations précises, ces acteurs incarnent des personnages. Son texte doit donc être interprété pour l'adapter à la scène ; ceci est le travail du metteur en scène.
Anne Ubersfeld a écrit : « La partie de création et de récréation du metteur en scène est très considérable. Il es lui même producteur d’un nouveaux texte didascalique, complément et précision, voire contradiction du texte littéraire. ». Le metteur en scène est-il entièrement libre dans son travail? Dans une première partie nous analyserons les libertés du metteur en scène puis ses limites.

Le metteur en scène a une grande liberté. En effet, comme l'écrit Anne Ubersfeld, la caractéristique la plus importante du texte théâtral est «son caractère incomplet», avant d'être représenté, il n'est pas achevé. Même si les pièces sans didascalies restent rares à l’époque de Molière, dans ses pièces pas toutes les indications scéniques ne sont fournies : lieu, posture et origines des personnages par exemple. Ceci laisse donc la voie libre au metteur en scène et l'oblige à prendre parti.
De fait il a la liberté choisir les costumes et le décor qui lui plaisent. Ainsi, dans sa représentation de Don Juan, Daniel Mesguich a décidé de ne pas habiller les acteurs comme au XVIIème siècle mais d’une manière plus contemporaine. Don Juan est habillé tout en noir et d’une manière très séduisante et Sganarelle est habillé tel qu’un clown pour mettre en évidence son rôle de valet bouffon et comique. Cependant, la mise en scène de Mesguich reste fidèle à la pièce de Molière, même avec les modifications. Les grandes idées sont là et l'œuvre conserve son équilibre.
De plus, aucun sens n’est imposé dans le texte. Un metteur en scène peut effectivement interpréter des parties