Le genre théâtral à traversé de nombreuses époques et mouvement littéraires. Il apparait durant l’antiquité, en Grèce, à la fin du VIe siècle av. J.-C et servait initialement de divertissement pour les fêtes religieuses. La cité organisait des concours mettant au service l’imagination de ses citoyens et le caractère ludique et collectif de la représentation était primordial, d’où son étymologie du grec theatron, qui devint ensuite theatrum, en latin. Provenant du verbe grec theasthai qui signifie ‘’voir ‘’ et ‘’être témoin ‘’, du suffixe ‘’tron ’’ signifiant un lieu, un endroit et du mot grec ‘’thea ‘’ qui est l’acte de regarder, un objet de contemplation et le théâtre lui-même qui est ‘’le lieu d’où l’on regarde’’. On remarque donc parfaitement l’importance voir l’indispensabilité de la représentation d’un texte, car celui-ci est à la base écrit dans le but d’être mis en scène. Une certaine ère de celle-ci a commencé à apparaitre au fur et a mesure de l’engouement du public pour le théâtre. Dès lors, le metteur en scène a une place de plus en plus importante dans la construction d’un spectacle théâtrale sur lequel s’appuie évidement le texte rédigé par un dramaturge qui a évidement pris soin de donner différentes indications au lecteur et au metteur en scène sur les diverses situations de gestes, d’humeurs, etc. Mais alors l’unique aide du texte théâtral permet t’il la création d’un spectacle théâtral par le metteur en scène ? Nous parlerons tout d’abord de l’abondance du texte théâtrale en soi et de sa faculté à guider le metteur en scène dans la conception d’un spectacle puis nous verrons l’importance du metteur en scène sur sa prise de choix et parfois son indépendance par rapport à l’élaboration d’une mise en scène.
Une mise en scène théâtrale est à la base la source d’un texte écrit par un dramaturge qui en connait tous les aspects et qui est omniscient par rapport aux personnages. Il est celui qui connait le mieux la pièce et qui est donc en quelques