GUSTAVE FLAUBERT

LE THEATRE DE LA CRUAUTE ET DE LA BEAUTE

SOMMAIRE

Introduction

I- L’écriture de la réalité, ou comment transformer «la boue en or »

1. La cruauté de la vie mise en scène par l’écrivain

2. Omniprésence de la beauté au sein de chaque œuvre

3. De la cruauté de la réalité à la pureté du style

II- Beauté et puissance du langage

1. Les mots, par leur force dépassent la banalité de ce qu’ils expriment

2. Atteindre l’âme humaine dans toute sa richesse

3. La critique et le travail littéraire

III- L’artiste par sa création tient entre ses mains les rênes du destin

1. Le destin des personnages sous la plume de l’écrivain

2. Facteur d’un progrès personnel de l’auteur

3. L’écriture littéraire, une vie par procuration

Conclusion

Introduction

Romancier français, né à Rouen le 12 décembre 1821, Gustave Flaubert s’était tout d’abord destiné à des études de médecine, suivant ainsi les traces de son père et de son frère aîné ; or il s’aperçut bientôt que l’observation des phénomènes de l’ordre moral convenait mieux à ses aptitudes, et il cessa ses études scientifiques pour se tourner vers la littérature. Avide de découvertes, Flaubert voyagea beaucoup avec son compagnon de route et ami M. Maxime Du Camp : en Egypte, en Nubie, aux bords de la mer Rouge, en Palestine, en Syrie, à Chypre... ce qui lui donna de nombreuses matières à travailler dans ses œuvres, comme ce fut principalement le cas pour Salammbô. Le milieu du XIXe siècle est marqué par l’émergence du réalisme, courant artistique se caractérise par une grande désillusion : les hommes ont perdu leur chimère de fraternité, de liberté, ainsi que leurs illusions artistiques. Tandis que le romantisme erre dans la rhétorique