Résumé :
Nous chercherons à souligner dans cet article les continuités et les ruptures qu’apporte le numérique dans le rapport qui se crée entre les images et les sons. Depuis l’influence mutuelle des arts graphiques et des arts sonores en peinture jusqu’aux hypermédias aujourd’hui, on peut repérer une dynamique de convergence toujours plus affirmée des deux médias.
Si le numérique, avec son codage discret, est un moment fort de cette trajectoire, il engendre différents modes de communication spécifiques : interactivité, générativité, simulation, qui chacun, à sa manière, modifie les rapports entre les deux modalités, comme autant d’étapes vers une fusion des conditions de production.
L’évolution de cette relation concerne autant le concepteur (qui manipule une ‘matière audiovisuelle’ toujours plus riche) que l’utilisateur (apparition de nouvelles applications, évolution des fonctions de recherche documentaire …) et modifie la nature même du média : plus vraiment une image et plus vraiment un son, cette fusion engendre l’apparition d’un nouvel objet audiovisuel composite, structuré et complexe.

Mots-clefs :
Sons et images numériques, interactivité, générativité, simulation, convergence, synesthésie, mapping

Abstract :
The goal of this article is to underline the continuities and breaks, the digital technology brought to the relationship between pictures and sounds. From the mutual influence of graphic and sound arts on painting, to the hypermedia today, we can easily spot an always-stronger convergence dynamic between these two media.
Digital technology, with its discrete common encoding, is a strong point of this evolution and generates different specific ways of communicating: interactivity, generativity, and simulation. Each of them, in its own way, changes the relationships between the two representations, as different steps towards a fusion of the production conditions.
This relationship’s evolution concerns as much the designer (who