La Grèce antique de l’apparence à l’essence

Introduction

La culture occidentale contemporaine est fondée sur deux grands piliers, la culture classique (gréco-romaine antique) et celle judéo-chrétienne. Et régulièrement l’histoire de l’art se réfère à cette culture antique, sauf avec des mouvements totalement opposés comme le romantisme ou le modernisme du XXème.

I – Présentation générale

A° Balayage chronologique

Amphore funéraire de 1,50 mètres de haut : la décoration manifeste une « horreur du vide », avec à des ornements géométriques et des figures humaines très stylisées mais aux poses toute de même reconnaissables. La scène représentée est simple, voire schématique, et illustre un aspect crucial de l’art grec : la figuration narrative. Il s’agit donc des premiers germes de la culture classique. Période archaïque : le vase devient le support privilégié, toujours ornée de figuration narrative, mise en scène avec des figures noires ou rouges, ces dernières supplantant finalement les premières, car l’application de l’émail noire au pinceau est plus simple que de « gratter » un dessin à la pointe dans une couche d’émail. Au contraire de la représentation égyptienne, il y a un réel soucis de mimétisme : c’est la « mymesis ». L’art représente donc le corps le plus fidèlement possible, dans son mouvement, avec tous les raccourcis et les torsions qui s’en suivent. Période classique : c’est l’apogée du rayonnement et de l’épanouissement de la culture gréco-romaine. Platon va alors développer une philosophie qui influencera profondément et durablement le domaine artistique. Période hellénistique : c’est la période la plus troublée de l’histoire grecque, notamment avec le règne d’Alexandre le Grand, qui instaure une démesure tant dans les proportions du territoire que dans celle de l’art, qui manifeste une certaine théâtralité, une dimension presque rococo. Dans le même temps, il illustre presque caricaturalement la culture