La Joconde (Mona Lisa)

Présentation :

TITRE DE L ŒUVRE : MONA LISA dit LA JOCONDE
DATE : 1503-1506
ARTISTE : LEONARD DE VINCI 1452- 1519
TECHNIQUE : HUILE SUR PANNEAU DE BOIS
DIMENSIONS : 77 CM X 53 CM
LIEUX D EXPOSITION : PARIS, MUSEE DU LOUVRE
GENRE DE L’ŒUVRE : PORTRAIT

Description

C’est un portrait d’une femme d’un gentil homme Florentin. Elle s’appelle Mona Lisa qui est représentée comme une femme parfaite, elle a été réalisée a partir de la mythologie moderne qui consiste à évacuer le réel. Léonard utilise une maîtrise technique et artistique qui regroupe la patience, la légèreté ce qui aide à montrer le réalisme. Ce portrait a été réalisé lors de la renaissance italienne. Cette peinture a été installée en 1793 au musée de Louvre à Paris, elle a été volé par un amateur de peinture en 1911 et a été retrouver deux ans plus tard.
Léonard de Vinci a utilisé le sfumato.

Le sfumato

Le sfumato est une technique artistique qui a été utilisée par le peintre Léonard de Vinci lors de la réalisation du portrait de Mona Lisa. Le sfumato consiste a utilisé la légèreté, la douceur, la velouté de l’image. Cela signifie enfumé, vaporeux. Les lignes et les contours disparaissent et semblent s’unir pour en faire plus qu’un.

Interprétation

La Joconde est un portrait qui représente une magnifique accompagnée d’un sourire aussi éphémère que la beauté au milieu du chaos d’un paysage sec. C’est un sourire éphémère qui ne dure qu’un instant il fait l’union du chao qui se trouve derrière elle. Il y a de fameuses phrases qui tournent autour de ce portrait comme « Aujourd’hui, je suis belle mais que serais-je dans quelques temps ? ». Elle a été créée dans un contexte historique à l’approche de la Première Guerre