La Joconde

I. Présentation de l’œuvre.

a) La légende

Titre de l’œuvre : La Joconde
Nature de l’œuvre : Peinture
Domaine artistique : Art du visuel
Thématique : Arts, Etats et Pouvoirs
Date de création : 1503 à 1506
Lieu de création : Florence
Période de création : Durant l’Ancien Régime sous le règne de Louis XII
Artiste : Léonard de Vinci (1452-1519)
Dimensions : 77 x 53 cm
Support, matériaux utilisés : Panneau de bois de peuplier
Technique de production de l’œuvre : Peinture à l’huile sur panneau de bois de peuplier sous forme de portrait
Lieu de conservation ou d’exposition : Musée du Louvre à Paris
Destinataire de l’œuvre : Un riche marchand du nom de Francesco del Giocondo
Mouvement artistique : Elle appartient au mouvement artistique de la Renaissance.

b) Son contexte historique

Entre 1420 et 1500, le Quattrocento italien marque la "première Renaissance" : de nouvelles préoccupations philosophiques, religieuses et politiques aboutissent à des bouleversements importants dans le domaine des arts et des lettres. Sous l'influence des Médicis à Florence, les arts connaissent une évolution.

c) Sa description

Qui est cette femme ?
Elle vivait, en Italie. Son prénom est Lisa, mais on l'appelait Mona Lisa, c'est-à-dire "madame Lisa". En France, on l'appelle plutôt "La Joconde", car son nom de famille, en italien, était "del Giocondo".

Qu’est ce qu’il y a derrière Mona Lisa?
Elle est assise dans une loggia, une sorte de balcon, et elle se tourne vers nous, comme si nous étions avec le peintre à l'intérieur de la maison. Derrière elle, on voit donc le paysage qu'elle regarde d'habitude: des vallées, un fleuve avec un pont, des chemins qui vont jusqu'au fond.

Les mains sont très bien éclairées.
Elles ont leur rôle à jouer dans ce portrait: certaines personnes agitent leurs doigts, tripotent quelque chose, ont les mains crispées même si le reste de leur corps a l'air détendu. Mona Lisa, elle, est tout à fait paisible, au plus profond