La Naissance de Vénus est un tableau de Sandro Botticelli, peint vers 1485 et conservé aux Offices de Florence. Ses dimensions sont de 172,5 × 278,5 cm. Il a été peint selon la technique de la tempera (en utilisant une technique de peinture pour laquelle les couleurs sont broyées à l'eau puis délayées avec de l'œuf ). Cette peinture est une allégorie (représentation imagée en peinture ou en sculpture d'une chose abstraite, souvent sous la forme d'un personnage accompagné d'éléments symboliques) : la Vénus mythologique, dans sa forme anadyomène, c’est à dire sortant de l‘eau.

Vénus sort des eaux debout dans un coquillage (coquille saint-Jacques) géant. Elle a de longs cheveux roux et cache son corps nu à l’aide de ses meins et de ses cheveux. On ne voit pas bien où elle regarde. Elle est entourée à gauche d'un groupe de deux personnages mythologiques (Zéphyr et sa femme, la nymphe Chloris, déesse des fleurs) enlacés, portant des ailes et soufflant sur elles des fleurs. À sa droite il y a Heure, la fille de Zeus et déesse du Printemps tentant, malgré le vent, de la couvrir d'un voile rouge parsemé de motifs floraux, pour cacher une nudité déjà bien dissimulée par la déesse elle-même. La mer dont on aperçoit peu l'horizon est prolongé par un paysage de côtes qui se profile derrière Heure, et un bois de plusieurs arbres stylisés (tronc rectilignes) à feuilles assez grandes (type du magnolia) à l'extrême droite du tableau.

La posture adoptée par la Vénus dans ce tableau rappelle la Vénus médicéenne, une sculpture de Marbre issue de l'Antiquité classique et figurant dans la collection énorme des Médicis ; il fut permis au peintre de l'étudier. Cette influence de l'antiquité classique, si l'on considère que le tableau de Botticelli, portait le même nom que son modèle, et ce jusqu'au XIXe siècle, à savoir la Vénus anadyomène. Le nom actuel sous lequel il est connu ne vint qu'ensuite, et fut repris en tant que thème de