La perspective

La perspective est une technique qui permet de représenter l'espace en trois dimensions sur une surface plane en deux dimensions (la feuille ou la toile du tableau).Il s'agit donc de créer une illusion d'optique recréant un univers en 3D sur un support 2D. Le mot perspective vient du latin « perspicere » qui signifie voir au travers.
C'est un procédé pictural qui donne la possibilité de représenter le monde tel qu'il est à l'oeil humain en créant l'illusion de la profondeur sur une surface plane.
Pour donner l'illusion de la profondeur, l'artiste fait converger les principales lignes visuelles (ou orthogonales) vers un point de fuite sur la ligne d'horizon.
Le point de fuite est déterminé par l'oeil de l'observateur. Une perspective qui donne l'illusion de la réalité est définie comme linéaire, centrale ou géométrique.Cette théorie repose sur la géométrisation de l'espace et admet que des lignes parallèles se rencontrent à l'infini.
Lorsque l'on dessine en perspective, plus les objets sont éloignés dans l'espace plus ils semblent petits.
A la Renaissance, les artistes commencent à utiliser une perspective dite linéaire ou fuyante.
Dans une perspective linéaire, toutes les lignes semblent converger vers un point de fuite. Parfois, il peut y avoir plusieurs points de fuite.
Il existe une autre forme de perspective dans laquelle les droites parallèles restent parallèles sur le dessin et où les objets semblent vus d'en haut. Il s'agit de la perspective cavalière. Il n'y a donc pas de point de fuite.
Cette perspective n'est pratiquement pas utilisé dans la peinture occidentale mais très utilisé en architecture.
Au Moyen Âge, il n'y a pas de perspective. Dans un espace clos, l'artiste met en scène des personnages régis par des rapports symboliques, sans se soucier ni d'unité de temps ni d'unité d'espace : un même personnage peut apparaître plusieurs fois et sa taille est déterminée par sa position dans la hiérarchie social ou religieuse.