Le surréalisme

Le surréalisme est un mouvement artistique, mais aussi littéraire né après la première guerre mondiale.
Ce mouvement repose sur le refus de toute représentation logique de l’esprit et repose sur les valeurs du rêve et du désir.
André Breton, un des grands surréalistes de l’époque a lui-même définis le surréalisme : « automatisme psychique pur par lequel on se propose d'exprimer, soit verbalement, soit de tout autre manière, le fonctionnement réel de la pensée. Dictée de la pensée, en l'absence de tout contrôle exercé par la raison, en dehors de toute préoccupation esthétique ou morale. »
Le surréalisme est donc un mouvement qui est contre toute forme de conventions ou de morales qui nuiraient à l’esprit créatif.
De cette époque, beaucoup de grands surréalistes se détachent des autres. Parmi les écrivains surréalistes, on peut citer Louis Aragon (1897-1982), Paul Éluard (1895-1952), Philippe Soupault (1897-1991), Robert Desnos (1900-1945), Antonin Artaud (1896-1946) ou encore Georges Bataille (1897-1962). Parmi les peintres, citons Max Ernst, Salvador Dalí, René Magritte et Joan Miró.
Dans un premier temps, nous étudierons différentes images surréalistes, puis, nous verrons le détournement d’image, mais aussi les différents jeux surréalistes ainsi que quelques objets appartenant au surréalisme

I) L’image surréaliste

a) L’image surréaliste par René Magritte

Cette image intitulée « Je ne vois pas la femme cachée dans la forêt » de René Magritte, a été réalisé en 1929.
Le tableau illustre le concept de modèle intérieur, c'est-à-dire qu'il représente ce que voient collectivement les membres du groupe en fermant les yeux ou en rêvant, à savoir une femme. Les yeux clos, tous nous invitent au rêve, à la découverte de cette femme cachée et pourtant visible, totalement nue. Ici, le corps dénudé de la femme, est exposé moins pour décrire sa beauté que pour exprimer la liberté qu'il révèle.