Le théâtre nait dans l’Antiquité, tout d’abord associé au culte de Dionysos. Sa représentation est organisé par une représentation faite avec des dithyrambes autrement dit des éloges, des processions des danses des chants, il revêt une dimension sociale et évoque les problèmes de la société. C’est un lieu de réflexion et d’éducation civique. Mais au cours des années il ne garde pas des traces de l’Antiquité, et représente successivement des épisodes de la vie du Christ (les mystères), puis des farces. Il subit notamment de grandes réformes comme un mélange des genres, ainsi on voit apparaitre la tragi-comédie. Le texte de théâtre est donc fait pour être joué c’est là sa vocation. Il garde néanmoins malgré de nombreux changements pour fonction de communiquer avec le public. De nombreux auteurs ont fait le choix du théâtre et on peut alors se demander dans quelles mesures peut-on considérer le théâtre comme le lieu de la plus grande liberté ? Comment une écriture aussi codifiée peut-elle être libre ? il serait intéressant de voir comment le théâtre est un lieu de liberté et qui fait appel à l’imagination du lecteur/spectateur et ensuite voir en quoi il peut tout de même être limité.
Le dramaturge peut faire le choix de découper son œuvre en actes et en pièces. Il concentre ainsi son attention et mobilise la notre sur des segments de textes rendant plus faciles une lecture. Dans son choix du texte il peut écrire ses répliques comme il le souhaite, il peu donc écrire en vers ou en prose, tout dépend de sa capacité à s’adapter et de son désir de nous faire passer un message, il s’intéresse notamment aux sonorités et demande aux sens des spectateurs d’être en éveil. Afin de mieux véhiculer son message il peut choisir entre différents genres tels que la comédie, le tragique, la farce ou encore le drame. Le choix du genre n’est pas à prendre à la légère car selon le genre le spectateur ne sera pas enclin a comprendre les mêmes choses comme on peut le voir dans Le