Léonard de Vinci, La Cène (L’Ultima Cena, soit « le dernier diner »), peinture murale à la détrempe (tempera) de 460 x 880cm, 1494-1498, réfectoire du couvent dominicain de Santa Maria delle Grazie à Milan.
Léonard de Vinci est né à Vinci le 15 avril 1452 et mort à Amboise le 2 mai 1519, c’est un homme aux plusieurs visages, étant à la fois artiste, scientifique, ingénieur, inventeur, anatomiste, peintre, sculpteur, architecte, urbaniste, botaniste, musicien, poète, philosophe et écrivain. Il s’illustre dans tous ces domaines, et son génie est reconnu. Il est souvent décrit comme l’archétype et le symbole de l’Homme de la Renaissance.

La Cène de Léonard de Vinci fut réalisé entre 1494-1498, commandée par Ludovico Sforza .Elle fait partie de ses œuvres les plus célèbre. Cette œuvre ne fut pas réalisée selon les normes de la fresque mais avec des couleurs à base d’huile sur enduit de plâtre. L’œuvre fut restaurée en 1999, et grâce à cette restauration nous pouvons mieux observé le travail de Leonard de Vinci, tel que l’observait ces contemporains. On considère par ailleurs que cette œuvre réalisée par Léonard rend compte de cette parole prononcée par le Christ : « En vérité, je vous le dis, l’un de vous me livera » et les réactions des apôtres.
Le décor de la pièce est dépouillée mais il s’accorde à l’ambiance solennelle du tableau. La perspective centralisée renforce cette idée. Le centre de la peinture est également le point de fuite, ils se situent au niveau de la tête du Christ; le centre de la peinture est ainsi donc le Christ. De plus, le visage du Christ est d’autant plus mis en valeur qu’il ressort sur le paysage et la lumière qui provient du ciel clair qui est au dernier plan.
Les émotions de la Cène sont traduites par le attitudes des corps et des gestes des mains , c’est une illustration de la théorie des « mouvement de l’âme » : Saint Thomas sceptique tendant l’index, Saint Philippe se levant pour clamer son innocence… Le geste du Christ condense