Louise Tonachella 1ère L L’ART Au XXème siècle. LE FAUVISME Le terme "Fauvisme" date du début du XXè siècle, utilisé alors comme plaisanterie à l'encontre de ces artistes qui avaient recours à de larges aplats de couleurs pures dans la réalisation de leurs tableaux. Ces peintres privilégiaient ainsi la recherche des contrastes de couleurs.

En 1905 lors d'une exposition, ces oeuvres provoquent un scandale à cause de la simplicité du dessin et ces curieux contrastes. Finies les compositions classiques, les adeptes du fauvisme se concentrent exclusivement sur la couleur et ce qu'elle peut faire ressentir, comme les émotions.

Cette école n’a pourtant pas duré longtemps: l'année 1908 marque déjà la fin du fauvisme. Artiste majeurs : Matisse, Derain, Vlaminck et Marquet. {draw:frame} Henri Matisse, La danse. 1909-1910 LE CUBISME Mouvement artistique employant des nouveaux modes de construction plastique. Les oeuvres frôlent parfois l'abstraction. Il s'agit d'une école de peinture autour de Pablo Picasso et Georges Braque, qui proposent de décomposer les objets en couleurs et éléments géométriques simples (cônes, cylindres et cubes), révolutionnant l’approche du monde visible.

Ce mouvement artistique tient le haut de l’affiche entre 1900 et 1914, au début de la première guerre mondiale. On peut distinguer quatre phases majeures dans ce mouvement, à savoir la période Cézannienne ou le pré-cubisme (entre 1907 et 1909), le cubisme analytique (1909-1912), le cubisme synthétique (1912 à 1914) et le cubisme orphique (1914-1920). Artistes majeurs : Picasso, Delaunay, Braque et Juan Gris. {draw:frame} Pablo Picasso, Guernica. 1937 LE FUTURISME Le Futurisme est un mouvement artistique et littéraire du début du XXe siècle qui né en Italie, il a ensuite été adopté très rapidement par l'avant-garde russe, dont les innovations esthétiques et les revendications radicales ont marqué profondément l'art moderne. Les futuristes