Compte rendu de la renaissance Italienne: Le 15eme siècle, annonce le début de la renaissance. On peut voir à cette période une redécouverte de l’art antique: Statut/ architecture. Un nouveau regard sur le monde apparait ce qui est en contradiction avec le code fixé par l’église. Alors que les grandes puissances d'Europe rivalisent pour contrôler l'Italie, les peintres italiens du XVe et du XVIe siècle élargissent le champ de la peinture occidentale. Les arts se développent dans un contexte politique particulier. L'Italie n'est pas unifiée et chaque prince, chaque famille qui règne sur une ville veut montrer sa splendeur, sa puissance. Les œuvres, les grands chantiers tous liés à une commande sont là pour montrer la magnificence de leurs mécènes. Si les artistes toscans servent de modèles, dès le XIVe siècle, chaque centre artistique à sa propre spécificité et de fortes différences régionales persistent au XVe et au XVIe siècle : la peinture florentine privilégie le dessin, la peinture vénitienne donne la primauté à la couleur et Rome prend au début du XVIe siècle une importance croissante.
Pour commencer nous avons vu l’œuvre du peintre CIMABUE: artiste qui a de nombreuses œuvres a son nom. A l’époque le peintre était considéré comme un artisan, il devait savoir choisir son bois, travailler au service de l’église. Comme on ne peut pas peintre sur du bois, les peintres donnaient une souplesse au bois avant de préparer les couleurs; peinture a l’eau.

1)Cimabue, La Vierge et l'Enfant en majesté entourés de six anges
(vers 1280)

Par sa monumentalité, la somptuosité du fond, le Louvre donne du thème de la Maestà, c’est-à-dire la Vierge avec l’Enfant sur un trône soutenu par des anges, glorifiée comme reine des cieux, une illustration particulièrement saisissante. Sur le cadre original, vingt-six médaillons peints représentent en haut le Christ et quatre anges, puis des saints et des prophètes.
Ici CIMADUE, commence par les fonds en Or ou en argent doré