Louis XIV et les musiciens

Louis XIV fut par ses parents élevé dans l’amour de la musique (aussi bien instrumentale que vocale) et de la danse ; il jouait lui-même du clavecin et de la guitare (sous la direction d’Étienne Richard et de Robert de La Visée). Il était très cultivé dans tous les arts et connaissait très bien les influences de la musique italienne sur la musique française de son temps dont il a toujours suivi et encouragé l’évolution : airs de cour, ballets de cour auxquels il participait, opéras italiens, clavecin, viole, luth…
Après la Régence, et dès qu’il a pris le pouvoir, il s’intéresse aux musiques de la Cour et de la ville qui connaissent alors, grâce à lui, un essor particulier : il fonde l’Académie de musique en 1669, dont il nomme
Lully comme directeur en 1672.
Aux trois corps de musique de la maison du roi, la Chapelle, l’Écurie et la
Chambre, incombe toute la vie musicale de Versailles, selon ses variétés religieuse (Dumont, Couperin, Charpentier, Campra), récréative (Marais,
Couperin) ou destinée au spectacle (Lully et Rameau). Lully supervise les
Académies de Danse et de Musique, ainsi que les maîtrises par lesquelles doit passer tout apprenti musicien.
En dehors de la Cour, la musique se joue surtout dans l’aristocratie : on exécute des morceaux ou on improvise sur des luths, des violes ou des clavecins, faisant une large part à l’improvisation, où s’expriment à la fois l’émotion et la retenue, caractéristiques du baroque musical français.
Durant toute sa vie, il donne des postes importants aux musiciens de talent de son temps : il a même pensionné de nombreux artistes sur sa cassette personnelle ; il nomme quatre organistes et quatre sous-maîtres de la chapelle dont Delalande en 1683 ; c’est lui aussi qui nomme Couperin comme organiste et comme maître de musique des enfants du roi. Il a fait confiance tour à tour à Lully et à Delalande et a multiplié les pensions de ses musiciens dont beaucoup d’oeuvres lui