LYRISME ET MUSIQUE CHEZ VERLAINE
Introduction: Le lyrisme doit son nom à la lyre, l’un des premiers instruments de musique à cordes de la civilisation occidentale (qui sera l'attribut d'Hermès): Dans l'antiquité, elle accompagnait les chants, symbole d'unité et d'harmonie. La lyre est un instrument apollinien qui donne, dans le mythe d'Orphée, une valeur pacificatrice, qui contribue à ramener la paix (par exemple, la lyre d’Orphée qui charme les animaux sauvages, les arbres et les pierres), d’où, lyrisme et musique sont liés dés le commencement. Le lyrisme désigne l'expression des sentiments, des émotions, des aspirations que le poète cherche à partager avec son lecteur à travers son poème. Ainsi Le lyrisme est l’expression d’une émotion personnelle intense. Un poète du dix-neuvième siècle, Paul Verlaine, a composé un certain nombre de poèmes lyriques. La tonalité de ses poèmes associent souvent mélancolie et clairs-obscurs. On retrouve aussi le lyrisme dans le domaine de la musique (les opéras en grande majorité). Verlaine a rassemblé ces deux domaines, en composant des poèmes parlant de la musique. Nous allons vous en montrer un d’entre eux, tiré du recueil de poèmes Poèmes saturniens . A travers un de ses poèmes : Art poétique , nous pouvons y voir que la musique a une place importante pour le poète. L'originalité de cet art poétique est qu'il s'oppose formellement au classicisme théorisé dans le célèbre Art Poétique de Boileau. On peut se demander quel est le type de poésie que défend Verlaine. Dans cette perspective, on structurera l'étude du poème en trois points :
- Un art poétique original (le registre didactique inhérent à l'art poétique classique, un refus d'imposer des règles précises à l'écriture, un mélange équitable de théorie et de pratique (utilisation de nonosyllabes, vers impair (=imprécision), 9 évoque les neuf muses)
- Les refus de Verlaine (portée polémique : condamnation de la poésie classique de la poésie satirique = la pointe assassine