* La mise en scène de personnages issus de la bourgeoises employant un langage familier ou courant est caractéristique de la comédie. La comédie a pour but de dénoncer les défauts des Hommes à travers un humour satirique et de corriger les moeurs (castigat ridendo mores en latin). Elle doit divertir le public par le rire grâce aux différents procédés du comique (comique de situation, comique de gestes, comique de mots et comique de caractère). La tragédie (le genre noble) met en scène des personnages de rang élevé, dont le langage est à la hauteur de leur grandeur moral, combattant contre la fatalité. Leur destin est toujours sombre et la mort du héros est une sorte de dénouement tragique. Elle est écrite en cinq actes et respecte la règle des trois unités (une seule action qui dure au maximum vingt-quatre heures et qui se déroule dans un seul lieu) et de bienséance (pas de sang ou d'actes choquants sur scène). Elle est écrite en alexandrins. L'auteur de tragédies utilise le registre pathétique et tragique pour montrer l'impuissance du personnage face à son destin, nous émouvoir, et nous faire ressentir de la pitié pour le héros. L’importance du décor est valorisé par les didascalies.

* Le drame romantique est caractérisé par le rejet des règles classiques de la bienséance et des trois unités, pour que la pièce de théâtre paresse plus réaliste. Certains nobles emploient un langage ordinaire, tandis que des servants utilisent un langage noble (ce décalage peut rendre certaines situations comiques et donner à la scène suivante un côté plus tragique). Il y a également un décalage dans le rôle des personnages: le noble est ridicule, le valet est un héros. Les didascalies sont plus développées que dans la tragédie classique.

* Au théâtre, la scène d'exposition donne des éléments à propos des personnages pour comprendre la situation dans laquelle ils sont et pour dévoiler au public le problème auquel ils sont confrontés ou auquel ils vont être confrontés. Le