PHEDRE de J. Racine Séquence prof Objet d’étude : La tragédie et la comédie au XVIIe : le classicisme Magnard p 127, 136, 138 Perspectives : - faire connaître les caractéristiques du genre théâtral et les effets propres au tragique ou au comique. - faire percevoir les grands traits de l'esthétique classique - donner des repères dans l'histoire du genre. Textes étudiés : Phèdre OI : -ActeI, sc1 - ActeI, sc3 - II, 5 «PHÈDRE, à Œnone, dans le fond du théâtre. - Etude comparative ACTEIII, sc2 et 6 - …afficher plus de contenu…

Par exemple, les élèves peuvent être invités à présenter une « photographie » du personnage, en se figeant dans une certaine attitude, pour dire son texte. Chaque élève à la fin de la séance doit connaître par cœur sa réplique. La deuxième partie de la séance revient sur l’ensemble des répliques. Les élèves, crayon en main, sont invités à formuler des hypothèses de sens et sont amenés à remarquer : · le travail poétique : écriture en vers, alexandrins, les images. On explique le recours à la périphrase « mon superbe ennemi », à l’euphémisme « Soleil, je te viens voir pour la dernière fois »… · les thèmes, le sujet de la pièce : à partir des champs …afficher plus de contenu…

Le passage de l’aveu, par sa ponctuation et le découpage des alexandrins, invite les comédiennes à entrer dans un face à face où Oenone parvient à faire avouer à Phèdre ce qu’elle se refuse à dire en prononçant elle-même le nom d’Hippolyte : la circulation très tendue de la parole doit être rendue sensible par la mise en scène. Enfin, les exclamations d’Oenone supposent que l’actrice qui joue ce rôle exprime toute son horreur devant ce qu’elle vient d’entendre. N.B. : il convient bien sûr de souligner qu’il s’agit là des indications scéniques contenues dans ces vers de Racine mais que le rôle