Room in New York

Intro

Bonjour Mesdames, bonjour Messieurs
Je viens vous parlez du tableau « A room in New York » de Edward Hopper réalisé en 1932. (Présenter l’œuvre)
Qu’est ce que l’auteur a voulu mettre en place dans cette œuvre ?
Quelles émotions veut-il nous transmettre ?
Dans un premier temps je m’attacherai à situer l’œuvre dans son contexte historique et dans la carrière de l’artiste et je tenterais d’en dégager la signification. Enfin je terminerais cet exposé par des commentaires plus personnel.

I Edward Hopper et le contexte Historique

« A room in New York a été réaliser en 1932 par Edward Hopper qui exerçait essentiellement son art à New York, où il avait son atelier, il est considéré comme l’un des représentants du naturalisme ou de la scène américaine, parce qu’il peignait la vie quotidienne des classes moyennes.
Edward Hopper (1882-1967) est le peintre d'une Amérique profonde qui s'interroge sur les mutations du monde moderne et sur les angoisses profondes des hommes de son époque. Il nous représente les images de la solitude et de l'absence, du silence et l'attente, comme autant d'énigmes de l'existence et du désir, du temps et de la mort. Ses oeuvres sont probablement parmi les représentations les plus fortes de l'angoisse humaine dans l'art contemporain.

Au début de sa carrière, il a représenté des scènes parisiennes avant de se consacrer aux paysages américains et de devenir un témoin attentif des mutations sociales aux États-Unis.
Il produisit beaucoup d’huiles sur toile, mais travailla également l'affiche, la gravure et l'aquarelle.
Une grande partie de l’œuvre de Hopper exprime la nostalgie d’une Amérique passée, ainsi que le conflit entre nature et monde moderne. Ses personnages sont le plus souvent mélancoliques. Hopper traite habituellement de la solitude en plaçant ses personnages dans des situations qui les amène a ce replier dans leur pensée et dans leurs rêves.
A fin de l'année 1924 marque une rupture dans l'œuvre d'Hopper,