Techniques artistiques
Toutes ces notions ont été abordées en cours, depuis la 6eme . L'objectif de ce document est de permettre à un élève de se les remémorer, de les organiser dans son esprit et d'être capable d'utiliser les bons mots pour parler d'une oeuvre lors de l'épreuve orale de l'histoire des arts au DNB. Il ne s'agit pas de tout lire d'un trait et encore moins de tout apprendre par coeur. Il faudra par contre s'y référer quand on lit un texte sur une oeuvre ou que l'on hésite sur un terme que l'on veut employer pour son exposé. Le texte en italique correspond à des notions à peine abordées en classe mais nécessaires pour parler de certaines oeuvres. Les mots soulignés sont définis à un autre endroit du document.
Généralités
Sujet : ce qui est représenté dans une oeuvre. On classe les oeuvres par genre, c'est à dire en fonction de leur sujet :
• art figuratif : art qui représente quelque chose (il peut être réaliste, imaginaire, expressionniste), s'oppose à l'art nonfiguratif (ou abstrait) • portrait, autoportrait, caricature • nature morte, vanité • paysage • scène (religieuse, historique, mythologique)
Nature de l'oeuvre
• • • technique avec laquelle l'oeuvre est faite on parle de peinture à l'huile sur toile par exemple ou de sculpture en bronze, etc. parler de la nature de l'oeuvre c'est aborder l'histoire des techniques, leur réalisation (difficulté, durée, possibilités offertes, coût) leur conservation et l'effet produit sur le spectateur
Relation des oeuvres entre elles
Citation : dans une oeuvre plastique, une citation est une référence directe à une autre oeuvre, dans sa totalité ou pour partie. C'est un emprunt, parfois simplement une évocation. Ce n'est pas un plagiat : elle ne copie pas. Pastiche : citation souvent sur le ton de l'humour ou de la dérision. Interprétation : manière de reprendre l'essentiel des formes, couleurs, composition d'un modèle concret ou d'une œuvre, tout en s'éloignant de