Frida Kalo (1907-1954) est une artiste peintre mexicaine. Elle est autodidacte : elle a appris seul à peindre. Elle ne se destinait pas à une carrière artistique. Elle a rencontré plusieurs obstacles souvent dramatiques. Elle est atteinte de poliomyélite et subi un grave accident de bus. Frida Kalo subit de nombreuses opérations, ce qui provoque de nombreuses fausses couches. Elle restera allongée durant un an avec un corset en plâtre et en métal. C’est à ce moment-là qu’elle commencera à peindre grâce à un miroir suspendue au-dessus d’elle.
Elle se marie avec Diego Rivera également artiste peintre. Elle s’installe aux Etats Unis. Elle découvre que son mari à de nombreuses maitresses et qu’il entretient une liaison avec sa sœur. Profondément blessée, elle quitte les états unis et repart vivre à mexico. Puis, elle se remarie avec celui-ci. Dans les années 1940, elle a de graves soucis de santé. En 1953, Frida Kalo se fait amputer de la jambe droite, ce qui apaise ses souffrances, mais la plonge dans une grande dépression. Elle met fin à ses jours en faisant une overdose de médicaments. Frida Kahlo appartient au courant artiste suivant le symbolisme qui consiste à représenter ses sentiments des faits marquants de sa vie, via des symboles.

Dans cet autoportrait Frida Kalho s’est représentée avec un collier d’épines qui lui blesse le cou, rappelant ainsi la couronne du Christ démêlée. A ce collier est suspendu un colibri mort qui fait écho à ses sourcils. Le colibri, dans la croyance mexicaine, est gage de chance en amour. En revanche le chat noir derrière elle symbolise le malheur, la malchance, la tristesse. Le singe, un cadeau de Diego, est son animal de compagnie.
Les papillons qui virevoltent autour d’elle veulent croire en la résurrection et l’espoir.
Derrière elle, des plantes tropicales évoquent son pays natal : le Mexique.
Paradoxalement, le visage n’exprime pas de sentiments, le regard est insondable, les paupières sont