La fin du XIXème siècle connaît de nombreux progrès techniques et scientifiques avec par exemple: la découverte de nouvelles sources d’énergies comme le pétrole et l’électricité, de nouveaux moyens de transport comme l’automobile et de communication avec le cinéma. Comme on disait autrefois, la « face du monde a connu plus de changement ces 100 dernières années que les 8 siècles précédents ». En effet, les progrès technique et scientifiques ainsi que l’apparition de la classe ouvrière ont déstabilisé la société et les modes de vie. La cassure de l’art est l’art nouveau. Effectivement l’art nouveau est né de la réaction des artistes contre la banalité des formes provoquées par la production de masse de l’industrie et le conformisme dans l’art. En Angleterre, Arts and Crafts créé en 1888 et dirigé par William Morris et John Ruskin est le premier mouvement d’art nouveau en Europe. Leur but était d’améliorer le cadre domestique anglais. Ils ont du réhabiliter l’artisanat et réapprendre les techniques traditionnelles ce qui a mené à la création de nouvelles écoles. Cependant, les œuvres était couteuses car elles étaient faites à la main et donc réservé à la bourgeoisie parce qu’ils avaient les moyens de se les offrir.
La première et principale source d’inspiration est la nature. Les artistes se sont inspirés des fleurs comme les orchidées, les iris ou encore les lys, des insectes, en particulier les libellules, et, les animaux avec les cygnes, les lézards ou encore les paons. En 1899 Hector Guimard a dit que « c’est à la nature toujours qu’il faut demander conseil » car comme je l’ai déjà dit la société était inquiète par cette arrivée massive de nouvelles inventions techniques et scientifiques. Le seul moyen de se rassurer est de revenir sur nos racines, la nature. Cet attachement à la nature a poussé les professionnels de l’art et les artistes à étendre leur connaissance en botanique et devenir de véritables experts comme Emile Gallé qui était secrétaire de la