1 La double postulation de la comédie moliéresque. Etude du genre.

" Dans ce sac ridicule où Scapin s’enveloppe/ Je ne reconnais pas l’auteur du Misanthrope " écrit Boileau dans l’Art poétique en 1674.

A la suite de Boileau, on jugera l’œuvre de Molière double : d’un côté les grandes comédies en cinq actes en vers ou même en prose, porteuses d’un regard subtil, voire d’un message sur le genre humain, de l’autre les petites pièces en un ou trois actes, toujours en prose, directement inspirées de la farce populaire et donc de facture grossière.

Seulement cette classification qu’on essaie d’expliquer par l’opposition oeuvre de jeunesse/œuvre de la maturité ou par le désir de plaire à des publics différents ne résiste pas vraiment lorsqu’on veut bien reconnaître que, par exemple, Les Fourberies de Scapin, en cinq actes et écrites à la fin de la vie de Molière relèvent de la veine farcesque, quand George Dandin pièce en trois actes est une profonde et désespérée réflexion sur l’humain.

La critique s’efforce aujourd’hui de retrouver une cohérence et une unité par delà la diversité apparente de l’œuvre de Molière. Le projet moliéresque mû par le désir de hausser la comédie au rang de la tragédie, relève d’une synthèse géniale entre les influences françaises (la farce populaire), les influences italiennes (on connaît sa proximité avec les acteurs italiens) et les impératifs de doctes.

2 Naissance de la comédie classique : entre faveur royale et tempête. Histoire littéraire

a/ On s’intéressera aux éléments de la vie de Molière qui l’ont conduit à produire ce qui deviendra le modèle de la comédie classique: citons rapidement son enfance près du Pont neuf, sa proximité des acteurs italiens, sa connaissance du répertoire de son temps, notamment de Corneille, (On retrouve chez Molière certains vers de Corneille), répertoire qu’il a joué toute sa vie en tant que comédien, sa volonté de rivaliser avec L’Hôtel de Bourgogne et de gagner son public, son désir