A sa sortie, l’oeuvre de Molière, « Dom Juan », a profondément marqué les mœurs. En effet, alors que la règle des trois unités était encore de rigueur, l’écrivain semble vouloir rompre avec cette tradition. Molière choisit donc d’adopter une forme hybride pour sa pièce. Tout d’abord, il faut savoir que le personnage de Don Juan s’inspire d’un mythe très connu pour l’époque. Il n’est pas créé de toute pièce par l’auteur. « Dom Juan » est en quelque sorte une réécriture, mise en forme pour la littérature. En outre, la pièce de théâtre ne respecte aucune convention théâtrale contemporaine à Molière. Comme dit précédemment, la règle des unités n’est pas respectée : les lieux changent sans cesse, l’action se déroule en plusieurs jours… La vraisemblance est bannie (notamment avec le personnage du Commandeur). Quant à la bienséance, elle n’a plus aucunement lieu dans la mesure où les meurtres se jouent sur scène. Par ailleurs, Molière décide de mélanger les genres. Un style littéraire qui n’était absolument pas permis à l’époque. On trouve dans cette pièce aussi bien le genre tragique avec le personnage de Dom Louis ou d’Elvire. A cause des actes du protagoniste, Done Elivre doit subir un destin tragique. Mais, elle s’y soumet avec bienveillance et s’en remet sans cesse à Dieu. Une certaine notion de fatalisme se retrouve dans ses paroles. Ce tragique se voit aussi dans les réflexions philosophiques qui traversent l’oeuvre : l’existence de Dieu, le rapport à la science… On trouve également le genre comique avec les personnages de Sganarelle et même Don Juan. Les répliques de Don Juan sont ironiques, piquantes et invitent fortement le spectateur à rire des scènes jouées. On trouve même le registre de l’héroïcomique lorsque Sganarelle ouvre la pièce de théâtre et fait l’éloge du tabac au travers d’un thème plus sérieux. La farce est omniprésente et rythme la quasi-totalité des scènes. Sganarelle en est une fois de plus le personnage le plus révélateur. Ses