ANALYSE D’ŒUVRE
LA LAITIERE
Présentation ;
La laitière, peinte par l’artiste néerlandais Johannes Vermeer en 1658, est une huile sur toile de 45,4x41 cm, exposé au Rijksmuseum d’Amsterdam. Elle représente une scène de la vie quotidienne, intimiste et sereine comme aime à le travailler Vermeer.
Description ;
L’œuvre représente une femme debout, la tête couverte d’une coiffe blanche, habillée d’un corset jaune ainsi que d’une jupe rouge. Cette dernière est recouverte d’un tablier bleu. La jeune femme aux allures de servante verse du lait dans un bol en terre cuite, à l’aide d’une jatte elle-même faite de cette même matière, d’où le nom du tableau. Devant le personnage se trouve une table recouverte d’une nappe bleue, d’un chiffon de cette même couleur ainsi que de pain, en morceaux et d’autres situés dans une corbeille. Se trouve à côté du bol en terre cuite, une carafe bleue en porcelaine. Derrière la laitière, on aperçoit une corbeille en osier suspendue au mur ainsi qu’une lanterne en métal et en verre se trouvant juste au-dessous de ce panier. Au sol, en bas à droite, est posée une chaufferette. La lumière provient d’une fenêtre située à gauche, placée en hors champ, dont un carreau est brisé. Le fond, représenté par un pan de mur blanc, est quelque peu tacheté. Nous sommes dans un style figuratif car il nous est donné à voir beaucoup de détails.
Composition ;
Le personnage principal est centré, lui donnant alors une certaine importance. Faisant d’ailleurs partie du premier plan, la mise en valeur ne se joue pas seulement sur la laitière mais également sur les instruments l’entourant. Le pain, la carafe, le panier en oseille remplis de quignons, ainsi que bien évidemment, le lait coulant de la cruche au bol. Le deuxième plan lui, se constitue du pan de mur blanc éclatant, mettant en valeur à nouveau le premier plan, la beauté des instruments et le naturel de cette femme. Le troisième plan, est fait de la chaufferette au sol ainsi que du carrelage