ANDY WARHOL (1928-1987)

Le pop art, mouvement artistique né dans les années 50 en Angleterre, est l'un des mouvements artistiques principaux du XXème siècle .Ce mouvement prend appui sur la culture populaire de son temps, et se réfère sur un ton ironique à la culture de la société de consommation.
Andy Warhol est un plasticien, ces œuvres appartiennent toutes au mouvement du pop art. Dans beaucoup d’entre elles il utilise des procédés de mise en abymes et si l’art n’est qu’une marchandise Andy Warhol, élève la marchandise au rang d’art. Il ne se contente pas seulement de reproduire fidèlement les traits d'une société bassement industrielle et commerciale mais il a pleinement participé aux innovations formelles des année 50. Il a une préférence pour les compositions bicentrées (et la duplication) ce qui révèle une attaque décisive contre la prééminence des images uniques de l'art traditionnel. Pour Warhol le but premier de son art est de gagner de l’argent : lui même a toujours affirmé ne pas faire de différence entre l'art et les affaires . En effet, réussir commercialement est déjà à ses yeux une forme d'art « L'art des affaires est bien plus intéressant que l'art de l'art » « Je fabrique toujours des saloperies pour que les gens les mettent dans leurs espaces qui, à mon avis, devraient rester vides ». .
Il utilise les images témoins de la consommation de masse jusqu'à saturation. Et une fois cette saturation atteinte, il change de sujet sans regret. C'est cette prodigieuse aptitude à la mutation-déstruction des images symboles de la société américaine par saturation qui fait la grandeur ambiguë de Warhol. Enfin l'interprétation des peintures de Warhol ne réside pas uniquement dans la nature de l'oeuvre mais aussi dans les procédés que l'artiste a employé pour parvenir au résultat final.

« L'art, c'est déjà de la publicité. La Joconde aurait pu servir de support à une marque de chocolat, à Coca-Cola ou à tout autre chose. » Andy