Art baroque
Introduction
Le baroque est un mouvement artistique qui prend ses racines au milieu du XVI ème siècle en Italie.
A l’époque, un sens nouveau du théâtre et de la fête se développe. La volonté de persuasion passe par la séduction des sens. Une réelle liberté est accordée à la fantaisie ainsi qu’à la sensibilité.
Il se caractérise par l’exubérance, le contraste, la surcharge décorative et l’exagération du mouvement.
Histoire de l’art de Gombrich, souligne que le mot baroque n'a été employé que tardivement par des auteurs qui voulaient lutter contre les tendances du XVIIème siècle et désirait les tourner en ridicule. L’origine étymologique du terme baroque est issue du portugais « baroco » signifiant « perle irrégulière ». Il fut inventé à posteriori, par la critique d’art. En effet, ce style artistique fait son entrée au Dictionnaire de l’Académie française en 1879, alors que se mouvement s’essouffle début XVIIIème siècle. L’art baroque va se diffuser à travers l’Europe notamment grâce à l’Eglise catholique romaine. En effet, cette dernière trouve que ce mouvement a une portée émotionnelle importante, et pourrait promouvoir la religion. Il fut définit par le Concile de Trente (1545-1563), comme un art du catholicisme. Cependant, l’Angleterre et la France restent relativement réfractaires à ce nouveau mouvement. Il a néanmoins été adopté par les élites des pays protestants du nord de l’Europe et par celles du monde orthodoxe slave. Le développement du style baroque est défini comme consubstantiel de la Contre-Réforme. Sa naissance à Rome est concomitante avec celle de la compagnie de Jésus, fondée en 1537 pour renforcer l’influence catholique perdue et évangéliser le Nouveau Monde. Le baroque se répand dans toute l'Europe sous l'influence de deux livres marquant. Le premier est "L'Iconologia" de Cesare Ripa écrit en 1593, traduit en français en 1644, en allemand en 1669, et en anglais en 1709. Le second est "La perspective dans la peinture et