Art video dans temps et espace
Issu de la télévision, l'art vidéo parait aux États-Unis au début des années 1960, puis dans toute l’Europe. Il a aussitôt influencé les grands courants de l'époque, comme Fluxus. Nam June Paik est le fondateur de ce courant artistique nouveau : l'Art vidéo en disposant un gros aimant sur une télévision. Cette nouvelle technique sera utilisée dorénavant pour enregistrer des performances et des installations. L’art vidéo est devenu emblématique des recherches plastiques des années 1980, durant lesquelles les caméras et le montage vidéo sont devenus accessibles au grand public. De cette tendance nous pouvons retenir Bruce Nauman, Dan Graham, ou encore Gary hill. Ils ont tous travailler sur le temps, l’espace : ils ont cherche des méthodes pour les contrôler, les manipuler différemment que dans la photo et la peinture. L’art vidéo cherche l’innovation, ils vont même jusqu’à donner un statut d’acteur au spectateur.
Certains ont plus travaillé sur le temps : ils par exemple manipuler le temps. Nous disions le temps immuable et pourtant des artistes comme Viola, ont joué à ralentir le temps. Il diminue le nombre d’image pas seconde par conséquent nous avons l’impression d’être devant un rallongement du temps. Bill Viola utilise ce procédé de ralentie dans The crossing où nous voyons la progression de l’eau et le feu jusqu’à qu’ils se mêlent l’un à l’autre.tous cela semble ce déroulé au ralenti il trouble notre perception du temps.d’autre comme J F Guiton qui lui fait des déchirement de pellicules comme des trous noirs puis des resoudure comme si le temps s’arrêtais et se remettait en route. Il nous montre tous les eux que le temps est muable que ceci n’et pas fixe que par la vidéo il contrôle la durée. Découfflé a utilisé les décalages la superposition d’image pour jouer sur notre perception de la durée. Comme