St-Rémy-de-Provence alors qu'il était interné dans un asile. Comme il n'a pas accès à des modèles vivants, il reprend ici un dessin de Millet. On y voit un couple de paysans faisant la sieste dans un champ en pleine moisson ainsi que des outils (faucilles), une paire de sabots, une charrue et des boeufs.
Cette oeuvre se nomme La sieste ou La méridienne, il y a donc une correspondance entre le sujet et le titre.
Il s'agit d'une huile sur toile, au format 73x91cm. C'est un tableau qui se trouve au Musée d'Orsay mais que l'on a pu admirer lors de l'exposition De
Van Gogh à Bonnard au Musée des Beaux Arts de Marseille en 2013.
L'espace du tableau est organisé en trois plans. Au premier plan les paysans faisant la sieste et leurs attributs, au second plan la charrue et les boeufs, et à l'arrière plan le ciel sans nuages.
Les plans sont séparés les uns des autres par les deux mêmes lignes brisées en forme de L renversé, constituées chacune par le foin et la motte du plan.
Les couleurs majoritaires sont le bleu (pour le ciel et les vêtements des paysans) et le jaune (pour la paille), deux couleurs intenses et contrastées. Il y a aussi une touche de blanc (bonnet de la paysanne). C'est un tableau très lumineux, où l'on ressent par les couleurs et la lumière l’extrême chaleur de cette journée.
La facture est ici très particulière, les traces de gestes sont très présentes et donnent au tableau une texture différente selon qu'il s'agisse de la paille ou du ciel. Parfois ce sont des lignes parallèles, mais le plus souvent des lignes sinueuses. De plus, cela donne un impression de mouvement. Néanmoins certaines zones ont un tracé plus fin et plus détaillé comme par exemple le visage de la paysanne.
L'ensemble de ces éléments combinés vont donner son sens au traitement du sujet. Ainsi la dualité bleu/jaune, les couleurs pures, la luminosité et les traces de gestes rendent bien la chaleur de cette journée, et le coté paisible et reposant de cette