L’homme et la mer : Ainsi les doubles se confondent. On entrevoit les aspirations contradictoires de l’homme ainsi que la lutte entre le spleen et l’idéal. L’immensité du temps et de l’espace renvoient à un temps infini et à un espace intérieur, mental et poétique. L’eau est le miroir de l’homme, le reflet de son cœur, de son esprit et de son âme. Elle permet par le biais de la poésie de rendre compte de l’ambiguïté des sentiments humains et de leur violence. Texte en relation avec le célèbre poème de Pierre de marbeuf « Et l'amour et la mer ont l'amer pour partage ». L’horloge : Avec ce poème, Baudelaire adresse un message à portée universelle (cf. le "nous" du vers 2), ce n'est pas ici seulement le poète qui est impliqué. Le Temps est en fait le symbole du drame dont l'homme est le théâtre. L'homme, dont la vie est jalonnée par la souffrance et les fautes, dont il se repent trop tard, manque de plus à la vertu, puisque cette épouse est... "Encore vierge". Ultime image puissante d'une œuvre magistrale, ma préférée de toutes les merveilles composées par Baudelaire.

La charogne : Cependant, ce texte est moins descriptif que didactique. Il nous permet en effet d'assister à la naissance d'une Fleur du Mal et de comprendre les étapes de l'activité poétique, leur sens et leur importance. La poésie nouvelle n'impose pas au réel, dès le premier regard, des formes sublimées qui n'existent pas. Elle fait au contraire du réel, de ses manifestations étranges et fantastiques, le matériau privilégié de ses investigations ; l'art est, pour Baudelaire, artificiel, au sens positif du terme, c'est-à-dire métamorphose ou alchimie permanente de l'horrible, le réel, en « fleur ».
Dans sa démarche, l'art est perception du réel par la sensibilité, et mise à mort par la mémoire de ce réel. La mémoire fonctionne comme un crible qui ne retient que quelques formes, résurrection par la création artistique.
Le revenant : Dans ce sonnet, Baudelaire souhaite nous donner une impression