Histoire des Arts. Le Corps et sa Représentation dans l’Art
Œuvres d’ Education Musicale

« Clapping Music »
Quand le corps est au centre de l’œuvre musicale

INFORMATIONS GENERALES :
Auteur : Steve REICH
Date de création : 1972
Durée : environ 4min
Œuvre écrite pour deux musiciens.

DESCRIPTION DE L’ŒUVRE :

Clapping Music est une ouevre de musique minimaliste. Il s’agit d’une œuvre écrite pour deux musiciens tapant des mains.
Elle est constituée d'une cellule rythmique de 12 croches. Cette cellule est répétée à l'identique par un des deux participants pendant toute la pièce. Le deuxième exécutant joue au départ cette même cellule, et la répète 8 ou 12 fois. Il décale ensuite le motif d'une croche vers la gauche, ce qui produit un déphasage avec la première voix. Après 12 déphasages, les musiciens se retrouvent à l’unisson et la pièce est terminée. Chaque décalage donne l'impression de créer de nouvelles structures. L'auditeur peut alors entendre différents motifs se former, et même ne pas se rendre compte que l'un des exécutants joue toujours la même chose, malgré la simplicité apparente de la construction de la pièce.

Cellule rythmique de Clapping Music

CONTEXTE DE CREATION:

Steve Reich est né le 03 Octobre 1936 à New York. Il est musicien et compositeur, considéré comme l’un des pionniers de la musique minimaliste. Il développa la technique musicale du déphasage : écriture musicale basée sur le rythme et la pulsation en décalage volontaire. Clapping Music marque le début de son large succès international.
C’est en 1972 qu’à la recherche d’un nouveau morceau de musique qui ne ferait appel à aucun instrument à part le corps humain, il développe l’idée de rythmes corporels simples joués en décalage. Le corps est donc ici au centre de l’œuvre.

LA MUSIQUE MINIMALISTE:

La musique minimaliste est un courant de musique contemporaine apparu dans les années 60 aux Etats-Unis qui représente une part importante de la musique