Forme : 5 quintils, en alexandrins, rimes embrassées + 1 refrain qui revient après chaque vers et se trouve développé après la dernière strophe. 
• Registre élégiaque (plainte funèbre)
• Champs lexicaux : amour et douleur, de + en + intense : strophes 1 à 3 entremêlés à peu près dans un vers sur deux ; strophes 4 et 5 quasiment présents ensemble dans chaque vers, avec l’anaphore « Il n’y a pas d’amour ».
• Un poème placé d’entrée sous le signe de la négation : le 1er mot est « Rien » et la reprise du refrain « Il n’y a pas d’amour heureux » avec sa tournure négative vient renforcer l’idée que l’amour ne peut exister (on verra ensuite que c’est par rapport à cette période troublée de l’Histoire qui empêche l’amour de s’épanouir pleinement).
• Un amour néanmoins très présent : malgré ces sentiments de tristesse, Aragon dans la troisième strophe éclaire la source du bonheur dans la vie : l'amour. Ses pensées sont constamment tournées vers Elsa, sa femme, qui n’est pas nommée dans ce poème : " Je te porte dans moi comme un oiseau blessé/Et ceux-là sans savoir nous regardent passer ". Dans ces vers, Aragon veut dire que son amour pour Elsa est si profond que personne ne peut le remarquer, et qu’il le protège comme « un oiseau blessé ». L’utilisation du mot " oiseau " montre aussi que l’amour comme la poésie, constitue un moyen d’évasion dans une vie rendue difficile par les circonstances.
• Jeux sur les sonorités : allitération en [m] qui évoque le verbe « aimer » et le mot amour (cf. Ronsard : ) et rimes intérieures « acquis » et « ni », « bras » et « croix »
• Musique : la musique composée par Georges Brassens sert le propos du poème par sa mélodie triste ; on n’entend vraiment bien la guitare qu’au moment où le poète évoque « ce qu’il faut de sanglot pour un air de guitare. De plus les notes progressivement de plus en plus basses sur le refrain accentue la mélancolie du texte.
Transition : Cependant, comme