Cuirassier blessé quittant le feu
Le tableau du cuirassier blessé quittant le feu de Théodore Géricault(1791-1824), pour le salon de 1814 âgé de 23 ans , il s’agit d’un portrait équestre (composé d’un homme et d’un cheval), huile sur toile, de hauteur 358 cm sur 294cm de largeur, on trouve ce tableau à paris, au musée du Louvre, numéro d’inventaire 886.
Peut-on se demander en quoi cette œuvre est une transition entre le néoclassicisme et le romantisme ?
Le sujet de ce tableau est un cuirassier de l’armée napoléonienne quittant la guerre de Prusse avec son cheval à ses côté et non pas dessus, entrain de descendre une pente difficile. Et on ne sait pas trop s’il s’agit d’une peinture d’histoire ou d’un portrait car aucunes informations supplémentaires ne sont fournies à ce sujet (personnage célèbre, bataille importante, …) . Le cadre de l’œuvre est de forme rectangulaire. Il s’agit d’un plan pied, c'est-à-dire qu’on peut voit le corps dans son ensemble. Les éléments du décor prédominant sont le cuirassier notamment son buste, son épée, sa cape et surtout sa tête, ainsi que son cheval. Où l’impression de volume est frappante sur ces éléments. On peut observer deux lignes majeures centrales :
-Une ligne vertical verticale passant par le haut du casque du cavalier, le buste, la jambe et allant jusqu’aux pieds du cavalier. Deux obliques passent par les mains du cuirassier l’une tenant la tête de son cheval qui est affolé et l’autre s’appuyant sur son épée sur laquelle il s’appui pour ne pas chuter. Et on peut voir une certaine symétrie entre les deux mains.
–Et une ligne horizontale passant par les pates du cheval ainsi qu’une oblique passant par la croupe du cheval qui semble se mélanger