FICHE d'HISTOIRE DES ARTS Domaine artistique : Arts, espace, temps Different trains, « During the war » STEVE REICH (1936-/)
Date de création de l’œuvre : 1988 Style musical : musique minimaliste Type d’orchestration: quatuor à cordes et bandes magnétiques quelle inspiration artistique :

témoignages de la 2nd guerre mondiale

LE COMPOSITEUR Il est considéré comme l'un des pionniers de la musique minimaliste, un courant de la musique contemporaine jouant un rôle central dans la musique classique des États-Unis. Pour caractériser son œuvre, et spécialement ses compositions de la période 1965-1976, il préfère utiliser l'expression « musique de phases » (traduite de l'américain Phasing), qui fait référence à son invention de la technique musicale du déphasage. À partir de 1976, il développe une écriture musicale basée sur le rythme et la pulsation avec l'une de ses œuvres les plus importantes, Music for 18 Musicians, qui marque le début de son large succès international. Dès lors reconnu comme un compositeur contemporain essentiel, il oriente son travail de composition autour de la mise en musique du discours, notamment dans des œuvres multimédia associant la vidéo créées en collaboration avec son épouse Beryl Korot. LA PERIODE ARTISTIQUE/HISTORIQUE La musique minimaliste est un courant de musique contemporaine apparu dans les années 1960 aux ÉtatsUnis, qui représente une part importante de la musique savante de ce pays. En France, le courant est fréquemment appelé musique répétitive, et désigne plus spécifiquement l'ensemble des œuvres utilisant la répétition comme technique de composition. Les principaux compositeurs de musique minimaliste sont La Monte Young, Terry Riley, Steve Reich, Philip Glass, et John Adams. L'œuvre considérée comme fondatrice du minimalisme est In C de Terry Riley, composée en 1964. La musique minimaliste est parfois désignée sous l'étiquette plus large de musique postmoderne. Une préoccupation majeure chez les minimalistes est le