Le mot poésie vient du verbe grec poiein qui signifie "produire", "créer". Le poète est celui qui va se donner un pouvoir d'invention et de création verbale en exploitant toutes les ressources de la langue. La poésie est celui qui travail sur les mots, sur l’art du langage qui en explore toutes les ressources et vise à exprimer ou suggérer quelque chose, en jouant sur les sonorités, le rythme, la musicalité. A l'origine, la poésie était chantée accompagnée d'une lyre, ce qui a donné naissance à la notion de poésie lyrique. Chaque auteur révèle une partie de lui-même dans son œuvre, fait partager ses sentiments et ses émotions. On peut néanmoins se demander si l'expression des sentiments personnels rend compte de l'écriture de cet art qu’est la poésie La poésie est un moyen pour le poète d'extérioriser ses sentiments, notamment par le biais du registre lyrique. Elle lui permet d'exprimer l'authenticité de ses émotions, de sa sensibilité, de son intimité. Le lyrisme est ainsi une importance majeure de la poésie, et donc se retrouvera partout, du Moyen Age avec leurs troubadours qui chantaient l'amour, jusqu'au XXème siècle avec des grands poètes tels que Louis d’Aragon ou Paul Eluard. La poésie lyrique est centrée sur le "moi", chante le malheur, le bonheur, les doutes et les craintes de l'auteur. Elle permet au poète de faire part des émotions intenses, des sentiments qui caractérisent l'être humain. Anna de Noailles, dans J'écris, dit ainsi "J'ai dit ce que j'ai vu et ce que j'ai senti". Le poète va se placer en position centrale, grâce à l’utilisation du « jeu ». A travers ce "je" auquel chacun peut s'identifier, il incarne la condition humaine au travers de l'expression des sentiments, le plus souvent dans la souffrance. La poésie est en effet la plus part du temps reliée à des sentiments mélancoliques ou de désespoir. Pour Musset, l'inspiration poétique proviendrait même de cette souffrance : "Les plus désespérés sont les chants les plus beaux". Le thème