Introduction :
En 1830, Victor Hugo, à la tête des romantiques français, ose s'attaquer au dernier bastion de la littérature classique : le théâtre. Ce sera la Bataille d'Hernani, du nom de la pièce qu'il fit représenter, dans laquelle le public découvrit un vagabond insolent avec un roi, tous les deux se disputant le cœur de la même femme.Ces nombreuses situations insolites où les personnages perçent les cloisons des origines sociales provoquèrent un tollé dont les échos résonnèrent longtemps, d'autant que Hugo réitéra, notamment avec Ruy Blas en 1838, où un simple valet séduit la reine d'Espagne. Si ces relations croisées entre humbles et puissants étaient si embarrassantes, c'était qu'elles impliquaient bien plus que de simples quiproquos.
Nous allons montrer que le mélange des origines sociales des personnages de Victor Hugo dans ses drames révèle une nouvelle esthétique : la création d'un art total, mêlant le sublime au grotesque pour s'adresser à tous.
Nous verrons dans un premier temps montrer que c'est par le mélange des personnages et de leurs origines sociales qu'on peut mélanger les genres et par le mélange des genres nous pouvons nous adresser à tous, que personne ne soit privé de tout ce que le théâtre peut livrer comme émotions et pensées

I _ Les différents aspects du mélange des origines sociales
Tout d'abords nous voyons que Hugo a pour coutume d’entremêler les classes sociales dans chacune de ses pièces, ici aussi bien dans Ruy Blas que dans Hernani. Ruy Blas est le valet de Don Salluste. D’origine humble, orphelin et « né dans le peuple». Comme c’est le cas d’un autre héros, Hernani, Ruy Blas semble condamné à l’échec. En effet, il ne parvient pas à se relever de sa condition d’origine, qui contraste avec ses idéaux de réussite.La Préface évoque d’ailleurs des « marques de la servitude » qui ne se détachent plus de lui.Une caractéristique importante de Ruy Blas est son amour pour la Reine destinée au roi, malgré leur immense différence de