Présentation de l’oeuvre :Nous avons sous les yeux une photographie, ou plutôt la reproduction d’une photographie de Henri Cartier-Bresson, datée de 1947.Henri Cartier-Bresson a intitulé cette photographie « Downtown New York » (centre de New York). Il aurait pu la titrer « une ruelle sombre de New York » ou « une âme perdue dans New-York ». Or, il a choisi une autre légende qui nous oblige à voir dans cette scène une évocation de la ville et un symbole. Le titre nous est donné « Downtown, New-York », …afficher plus de contenu…

Peut-être un quartier défavorisé, mais rien, hormis le titre, ne permet de l’affirmer avec certitude.En arrière-plan, de grands immeubles (Manhattan ?) ; des murs aveugles occupent les avant-plans et la plus grande partie de l’image.A une dizaine de mètres, légèrement décentré par rapport au point de fuite, un personnage est assis sur le trottoir. Devant lui, un chat.La perspective, est très marquée. Les valeurs sont dans l’ensemble plutôt sombres, notamment les avant-plans.Un homme est assis à même le sol dans une ruelle sombre, seul face à un chat.l’interprétation de l’image, le subjectif :New York …afficher plus de contenu…

Assis par terre, il semble fatigué, désemparé.Il est désoeuvré, c’est peut-être un « homeless, un des innombrables sans-abri de la ville, mais ce pourrait être aussi un passant qui se repose : peu importe, la photographie nous donne l’image d’un homme qui a renoncé. Mais à quoi ?Une impression de tristesse et de solitude se dégage de l’image. D’où vient-elle ? Le dos courbé du personnage est la seule ligne qui ne va pas vers le point de fuite, qui ne se plie pas à la règle des autres lignes La silhouette, par