Présentation de l’auteur

Eugène Ionesco est né à Slatina, en Roumanie, en 1912, d'un père roumain et d'une mère française. Dès 1913, sa famille s'installe à Paris, et sa première langue est le français

Vers les années 1950, la tragédie ressuscite avec Eugène Ionesco, Samuel Beckett, Jean
Genet. Presque inconnu jusqu'en 1956, Ionesco a vu, dix ans plus tard, au cours de la saison 1966-1967, cinq au moins de ses pièces jouées à Paris, dont une au Théâtre de France et une autre à la Comédie-Française. La Cantatrice Chauve, à l'affiche du théâtre de la Huchette pendant près de quarante ans, détient le record absolu de la longévité à Paris. Hors de France, les représentations se multiplient. La fameuse « prolifération ionescienne » envahit peu à peu les théâtres. A quoi tient cette réussite? À un critique anglais qui l'accusait de formalisme, Ionesco riposta que « renouveler le langage, c'est renouveler la conception, la vision du monde ». Saine démolition qui prélude à l'édification d'œuvres puissantes. Toute l’œuvre de Ionesco, qui fut tour à tour dramaturge, poète, cinéaste, critique, peintre, est mue par un questionnement sur la condition humaine et un désir de conjurer par l’art la mort et l’angoisse de sa propre disparition. Le théâtre pour Ionesco, c’est « la révélation de quelque chose qui était caché », en l’occurrence cette impression insolite que parfois « le monde est vidé de toute expression et de tout contenu ». Ionesco est le chef de file du théâtre de l’Absurde, nouveau genre théâtral qui viendra, au lendemain de la Seconde Guerre mondiale, bousculer les règles du théâtre classique.

« Dans notre monde occidental, ce qui peut nous faire devenir Rhinocéros, c'est la mode. On ne vous force plus à penser tous de la même façon, vous le faites. » (Ionesco, 1990) |

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