Exposé sur la Beauté et la Laideur
Dans l’art à travers les siècles

La femme qui pleure de Pablo Picasso
La femme qui pleure est un portrait de Dora Maar qui est une photographe et peintre francais . Ce tableau date de 1937 soit du XXeme siècle , elle a été réalisé sur une huile sur toile et appartient au mouvement cubiste, et a une dimension de 60*50.

AVIS : Cette oeuvre est vue de face ayant au premier plan le portrait d’une dame pas assez âgé, elle porte un vêtement de couleur sombre. En arrière-plan, on a un fond marron jaune. Cette oeuvre comporte des effets de contraste comme la lumière éclairant le bas de son visage au premier plan. En peignant ce tableau Picasso emploie une peinture épaisse.
Elle inspire la beauté mais est aussi laid car si on voit bien le bas du visage de ce personnage on voit sa tristesse, la souffrance qu’elle inspire par les larmes qui coulent de son visage, ses mains qui semblent agresser ses yeux remplies de gouttes de larmes.
Elle m’inspire la beauté par sa chevelures soigné par ses cils épais qui rendent son visage de couleurs vives ravissant et enlève l’inquiétude qu’inspire ses sourcils.
Si on passe du côté laid de ce tableau on a l’impression que la femme qui a été peint a des bleus par les effets violets sur son visage, et une ride en forme de Y traversant son front, ses yeux ont l’air d’être profond sans doute à force de verser des larmes et son mentant bossu. Je trouve qu’il y a des effets clair-obscur par les couleurs vives : jaune, vert et rouge, et par les couleurs sombres : noir. Cette femme est peut-être en deuil car elle porte un chapeau de veuve de couleur chaude : marron ayant une fleur bleu au milieu.
Je pense que Picasso a voulu nous montrer ce que cette femme exprimait à l’intérieur d’elle en se cachant derrière un masque de beauté. Quand je vois son visage j’ai l’impression qu’un bout de son visage a été brisé, cassé. Je pense que Pablo Picasso a choisi de mettre en valeur le bas du visage de cette