Appréciation d’un film :
FIGHT CLUB

DESCRIPTION
Le film propose une structure narrative qui permet au public de mieux se situer dans la vie et les émotions du protagoniste, Jack. Concernant le scénario, sa mise en scène donne des indices de plus en plus révélateurs sur la psychologie de Jack. Par exemple, l’image subliminale de Tyler Durden à l’aéroport, avant même qu’il ne soit entré en scène, est un indice qui annonce déjà la double identité de Jack. Enfin, le flashback est utilisé vers la fin, lorsque Jack réalise que Tyler est son alter-ego.
Le film dresse une satire de la société actuelle, en faisant ressortir des valeurs qui lui sont contraires : l’anticapitalisme, l’anticonformisme, l’athéisme, constituent en effet l’idéologie antisociale dont témoigne le film.

ANALYSE
La structure narrative et les allusions à des impressions de déjà-vus de Jack sont des éléments clés dans la mesure où ils mèneront à comprendre que Jack et Tyler ne sont en réalité qu’une seule et même personne. De plus, le flashback pendant lequel on revoit Jack à plusieurs moments où il se pensait en présence de Tyler permet au visionneur de comprendre que tout ce que Tyler faisait n’est que ce que Jack avait lui-même réalisé.
Fight Club est un film qui dénonce les travers de la société de consommation dont il n’est possible de s’élever que par l’usage de la violence. Celle-ci est employée non pas pour transmettre un message révolutionnaire, mais comme action permettant de retrouver une sorte d’équilibre intérieur. Le film critique aussi le fait que l’homme trouve son identité dans les biens matériels qu’il possède et dont il devient esclave.

ÉVALUATION
Fight Club est un film culte qui se démarque par son côté provocateur et ironique, autant à travers les dialogues « crus » que dans la violence manifeste. La relation amoureuse non traditionnelle entre Tyler et Marla ainsi que le « projet Apocalypse sont des exemples d’éléments dérangeants. Ainsi, ces éléments