Guernica pablo picasso
Interprétation de l'œuvre : huile sur toile format782x351 cm
Peinture monumentale crée un grand impact auprès du spectateur en le faisant pénétrer dans le tableau.
Peinte dans un camaïeux de blanc et de noir: évocation des photos de reportage journalistique de l'époque tout accentuant l''idée du deuil.
Composition pyramidale: les lignes de force forment un triangle plat partant de la lampe à pétrole et de l'oeil de lumière en haut au centre et se projettent à la base sur un enchevêtrement de corps.)
A cette composition viennent s'ajouter 2 panneaux latéraux, à gauche le taureau la mère et à droite la femme dans les flammes qui cadrent et stabilisent la construction du tableau.
Aucun effet de perspective l'espace peu profond accentue l'effet de proximité immédiate et de panique générale.
Déformations, les distorsions paraissent parfois monstrueuses, elles expriment la souffrance. Les personnages sont représentés de face et de profil dans une recherche virtuelle d'une vision 3D sur la surface plane du tableau dans une déclinaison du principe déjà utilisé par Picasso durant sa période cubiste 1909-1914.
Les éléments le taureau et le cheval sont deux symboles de l'Espagne.
Le taureau il est le triomphateur force brute et dominatrice ( croc oreilles formes acérés)
Le cheval il représente le peuple espagnol qui souffre et se bat, son corps contorsionné et blessé contraste avec l'aplomb du taureau
La mère et l'enfant cou allongé tête renversée, crie sa douleur au plus près du taureau, les yeux en forme de larmes.
L'oiseau situé entre la tête du taureau et du cheval, est mort, il symbolise la liberté bafouée.
La lampe électrique ou oeil divin peut avoir plusieurs interprétations, les bombes, la nuit, la couronne d'épines du cheval sacrifié.
L'apparition au bras tendu portant la lampe et comme un message d'espoir, la position rappelle la statue de la liberté.