Marqué par sa Belgique natale, son éducation bourgeoise et catholique qu'il a beaucoup brocardée, Jacques Brel est inspiré par la souffrance et le dechirrement amoureux, mais aussi par la critique sociale ( " Ces gens là ", " les bourgeois " Bruxelles " ) mais aussi par une vision réaliste et parfois triviale, et également par ce qu'il appelait la quête de son "innacessible étoile" comme il le fait dire à Don Quichotte dans une comédie musicale qu'il écrivit et interprêta en 1968. Nous allons analyser une de ses chansons les plus célèbre, véritable hymne à l'amour écrite en 1957. Nous verrons dans un 1er axe la structure de la chanson comme procesus innisiatique, et dans un axe 2 un hymne à l'amour qui va du message intime au message unniversel.

Nous allons analyser cette supplique amoureuse selon 2 axes : I- Le thème de l'élégie (douleur)
II' La rédemption du couple universel.

I. L'élégie, la souffrance

Brel choisit 5 strophes de 12 vers chacun et tous font 5 syllabes dont le modèle est " ne me quitte pas " ce qui donne un vers court, rare et impair qui coupe le souffle du narrateur, souligné par un manque total de ponctuation qui lui permet également d'exprimer sa douleur par la répétition du ? motiv à l'impératif. On le trouve 20 fois (4 fois par strophe à la fin) et trois fois en tête des strophes 1, 3 et 5. Ces 23 " ne me quitte pas " donnent un rythme lent presque obsessionnel à l'expression de la souffrance du narrateur, omniprésent presque à chaque vers. L'énonciation augmente mise en valeur v.17 " moi je " comme si implicitement Brel se comparait à l'homme pour qui cette femme va le quitter. On trouve plus de 30 occurrence "je", "me" mettant en valeur le registre lyrique et pathétique d'autant qu'ils sont liés au "tu", "toi" v.28 "tu seras reine", v.37, v.69, v.74 à 76. Il n'y a que 13 pronoms concernant la femme comme si elle était déjà partie, d'où la fin sur le refrain comme une ultime et veine supplique. La douleur de l'abandon est tel que