LA CONCEPTION DU THEATRE CHEZ ANTONIN ARTAUD

Citations d’Artaud sur le théâtre balinais.

“Le monde a faim et ne se soucie pas de la culture.”

“Le totémisme est acteur car il bouge, et s’il est fait pour les acteurs toute vraie culture s’appuie sur des moyens barbares et primitifs du totémisme, dont je veux la vie sauvage, c’est-à-dire, entièrement spontanée.”

“Toute vraie effigie a son ombre qui la double.”

“Briser le langage pour toucher la vie, c’est faire ou refaire le théâtre.”

Etude de texte des sept premières pages publiées dans la N.R.F

On remarque dans ce texte le développement d’une esthétique novatrice nouvelle. En quoi?

I. Théâtre de rupture

1° - Rupture avec le mot : Le théâtre d’Artaud n’est pas basé sur le mot, à la différence de Joubert qui prône le théâtre du beau mot.

2° - Rupture avec la tradition de l’acteur : Artaud innove un nouveau langage physique à base de signes et non plus de mot, les acteurs ne sont plus des Rois et n’improvisent pas. Le metteur en scène devient un grand ordonnateur et le créateur d’une oeuvre.

3° - Rupture avec la tradition classique : le théâtre n’est plus un art simple et épure, comme le décrit Copeau par me théâtre de l’œuvre dans sa nudité. En effet le théâtre balinais devient un “foisonnement compliqué” et de ca fait un théâtre riche.

II. Un langage codifié

1° - Un des nouveaux langages prédominants est celui de l’extrême et de la violence : les acteurs se servent de mots qui font référence à la peur et aux hallucinations qui jouent sur les états d’esprits des spectateurs.

2° - Le langage des correspondances : il y a en effet dans le théâtre balinais une correspondance entre le chant, la musique, les acteurs qui fuse de l’ouïe à la vue, de l’intellectuel au corporel. Il y a une unification de tous les éléments et plus aucune rupture entre les choses qui font du spectacle un spectacle réussi.
Ces correspondances touchent l’inconscient du spectateur, dans