La photographie de Cosntantin Brancusi
Introduction :
Constantin Brancusi recourra à la pratique photographique régulièrement entre les années 1910 et 1930. Celle-ci accompagnera toute sa production artistique, qui est majoritairement des sculptures. La photographie lui permettait tout d’abord d’inventorier toute son œuvre mais aussi de la diffuser. En effet, Brancusi étant sculpteur la diffusion, de ces œuvres à travers la France, où il arrive en 1904, et dans le monde entier n’est pas simple, au contraire des peintres, par exemple. Il décide alors de faire appel à des photographes professionnels pour prendre en photo ses œuvres. Pourtant en 1914, il décide de photographier lui-même ses œuvres, puisque son photographe n’arrivait pas à retranscrire l’image qu’il souhaitait. Il écrira d’ailleurs à Alfred Stieglitz et Edward Steichen, organisateurs de la première exposition de photographies à la Photo-Sécession Gallery de New-York: “Je vous envoie quelques épreuves seulement, j’aurais voulu vous en envoyer encore quelques-unes – mais mon photographe me les a mal fait [...] maintenant je m’occuperais personnellement ...”1 Cette année marque alors le début de la pratique photographique au sein de l’atelier de Brancusi, au 8 impasse Ronsin.
On peut donc se demander si la pratique photographique chez Brancusi est seulement un témoin de son art ou un véritable moyen d’expression ?
C’est dans un premier temps, que nous verrons que la recherche de l’essence même de l’art est une notion essentielle pour Brancusi et par quels moyens il y parvient, puis nous remarquerons que Brancusi se professionnalisera au fil du temps pour que sa photographie devienne un art en soi.
I. A la recherche de l’essence même de l’art
A. Qu’est-ce que l’essence même de l’art chez Brancusi ?
Brancusi est un sculpteur roumain, qui viendra en France pour poursuivre sa formation à l’Ecole de Beaux-Arts de Paris. Après avoir eu son diplôme en 1906, il exposera pour la première fois