Le métier de danseur contemporain :

Entre prestige et précarité

« La danse est le seul art dont nous-mêmes sommes la substance de laquelle elle est faîtes ». Cette citation de Ted Shawn énonce parfaitement ce que représente la danse. En effet, l’encyclopédie universalis nous donne cette définition de la danse « Dans son acception la plus générale, la danse est l'art de mouvoir le corps humain selon un certain accord entre l'espace et le temps, accord rendu perceptible grâce au rythme et à la composition chorégraphique. Qu'elle soit spontanée ou organisée, la danse est souvent l'expression d'un sentiment ou d'une situation donnée, et peut éventuellement s'accompagner d'une mimique destinée à la rendre plus intelligible ». La danse repose sur plusieurs éléments: l’espace, le temps, le poids du corps ou encore l’énergie.
Dans notre exposé nous allons nous intéresser au danseur et plus particulièrement au danseur contemporain. La danse contemporaine est née en Europe et aux Etats-Unis après la seconde guerre mondiale. Au l‘origine, elle était appelée en France la nouvelle danse. Elle se veut une nouvelle forme de création, en opposition aux règles rigides de la danse classique.
En France, la « population » des danseurs a connu une forte augmentation ces quinze dernières années, en effet, on recense environ 5000 danseurs. Ils représentent la troisième groupe professionnel derrière les comédiens et les musiciens.
La moyenne d’âge d’un danseur se situe vers 30 ans environ, c’est donc une population jeune. En effet, comme nous allons le voir, la danse étant un art du corps, il est difficile de rester danseur toute sa vie et surtout d‘en vivre, toute sa vie. Néanmoins, cela est possible, à l’image, de la directrice du centre national chorégraphique de Roubaix, Carolyn Carlson. Les salaires des danseurs sont inférieurs à ceux des autres professions artistiques. Le salaire du danseur débutant va de 100 euros pour un cachet, à 1400 euros brut par mois. La