Le minimalisme
Le minimalisme s’est opposé à expressionnisme abstrait qui s’est développé après la seconde guerre mondiale ce courrant consistait à exprimer ces sentiments et ses pensés a travers des formes abstraite et des couleurs très varié.
Comme on le voit sur cette peinture que c’est très abstrait, ça ne ressemble pas vraiment a quelque chose, c’est très complexe et ça appelle a nos émotions. Et c’est dans un courrant opposé que s’est développé le minimalisme.
Pour les minimalistes il n’est pas nécessaire qu’une œuvre donne beaucoup de chose à voir. C’est un l’art de la sculpture principalement, c’est souvent des formes géométriques uniques ou réalisées en série. Fabriqué en usine ou par des ouvriers spécialiste obéissant aux ordre de l’artiste. L’objet minimal ne donne aucune trace d’émotion ou d’intuition au contraire de la peinture et de l’expressionnisme abstrait. Les artistes minimaux ne travaillent pas seulement sur l’objet lui-même mais aussi sur l’impacte qu’ils ont sur l’espace qui les entoure.
Historique
Les débuts
C’est à la fin des années 50 que l’art minimal a commencé à se développer. Le minimalisme utilisait des méthodes telles que la répétition symétrique ainsi que l’utilisation de surfaces épaisses.
Le minimalisme avait vraiment comme objectif de ne faire passer aucune émotion.
Frank Stella un des précurseurs de ce mouvement nous les fait bien comprendre avec une son exposition « sixteen americans »
Sur ces tableaux des bandes noirs y sont